Kubismus Filter gesucht

Das ist der GIMP-Filter " Kubismus"

Das ist die Standardeinstellung. Ich habe noch keine Einstellung der Kachelgrösse vorgenommen.

Gruß Uli

Mit der iPhone-App „Prisma“

Filter Comic und Mondrian

Eine kubistische Anmutung (oder soll ich besser 'würfelige' schreiben?) kann man auch mit dem Gimp-Filter 'Wasserpixel' erreichen. Hier ein Schnellschuss. Da kann man mit einigen Parametern spielen und sehr unterschiedliche Resultate hinbekommen. Etwas feiner ist das Ganze sicher dosierbar, wenn man ein höher aufgelöstes Ausgangsbild nutzt.

Ein Filter, der das jetzt automatisch erledigt, ist mir nicht bekannt, daher quick&dirty in PS händisch erstellt. Mit etwas mehr Zeitaufwand würde ich jedes einzelne Element separieren und auf eine eigene Ebene legen. Diese lassen ich dann beliebig positionieren, skalieren, evtl. färben und transformieren. Das Motiv und die Idee dazu finde ich sehr reizvoll

Mit liebem Gruß

Frank

Mit "native" extras von Corel ein bisschen gespielt:

Wenn man die sog. "intelligente Unschärfe" verwendet (Iterationen notwendig, sonst ist nicht stark genug):

Dazu kann man sich noch z.B. Konturen holen:

oder sich z.B. was aus der Nik-Kollektion holen:

(Ich würde das dann noch auf Quadrat zuschneiden, ist aber selbstverständlich eine Geschmackssache.)

Ok, das ist alles nochimmer kein Kubismus, auch wenn sich die Filter so nennen. Einerseits könnte man simulieren per Hand etwas hässliches wie:

oder, wenn man es richtig will, die Blume mal drehen, mehrfach exponieren oder überlappen, so dass unterschiedliche Seiten zu sehen sind usw......

Zitat von Subjektiv

Frank, kannst Du bitte kurz schreiben, wie Du das machst? Wenn ich z.B. eine neue Ebene anlege - wie erstellt man darin eine Maske aus geraden Linien? Die entsprechende Funktion finde ich einfach nicht.

Hallo Sven, geeignete Werkzeuge für die Erstellung von Masken sind z.B. die Auswahl-Tools.

Das sind diese 4 Symbole:

Diese sind z.T. nochmal unterteilt und haben weitere Optionen. Schau auch mal hier in diesen ==>> Link <<==, dort werden die einzelnen Werkzeuge ganz gut erklärt. Ist die einzelne Auswahl getroffen, der gewünschte Bereich also mit dieser gestrichelten Auswahllinie umrandet, dann braucht es nur noch einen Klick auf das Maskensymbol (gewünschte Ebene vorher markieren!) und die Auswahl wird der Ebene als Maske zugefügt. Das Maskensymbol findet sich am unteren Ende der Ebenenpalette:

Klickt man ohne irgendeine Auswahl auf das Maskensymbol, wird einfach eine weiße Maske erstellt, erkennbar an dem weißen Quadrat neben dem Miniaturbild der Ebene. Weiß bedeutet also: alles ist sichtbar. Klickt man bei gedrückter ALT-Taste auf das Maskensymbol, wird eine schwarze Maske erstellt, diese Ebene wird dadurch also unsichtbar. Man kann nun z.B. mit einem Pinsel in die Maske malen (wenn diese zuvor markiert wurde!), dann werden gewünschte Bereiche entweder sichtbar oder unsichtbar, je nach dem, ob man diese Bereiche mit schwarz oder weiß füllt. Grautöne führen zu mehr oder weniger transparenten Masken.

Auch kann man z.B. eine Ebenenkopie (alles auswählen => kopieren => Maske mit gedrückter Alt-Taste anklicken => einfügen) als Maske einfügen, oder man macht aus dem Farbbild ein sw-Bild nach eigenen Vorstellungen und fügt dieses dann als Maske ein (Stichwort Luminanzmasken).

Die Maske selbst lässt sich mit vielen Werkzeugen bearbeiten (z.B. Tonwertkorrektur, Helligkeit, Kontrast u.v.m.), man muß sie dazu aber auswählen! Um sich die Maske dabei auch anzeigen zu lassen, muß man diese nur mit gedrückter ALT-Taste anklicken, dann kann man die Maske auch beliebig weiter bearbeiten. Ein Klick auf das Ebenenbild bringt einen dann wieder in die normale Ansicht zurück.

Für gerade horizontale oder vertikale Auswahlen kann man z.B. die Rechteckauswahl nutzen, oder man verwendet das Polygon Lasso. Bei letzterem kann man gerade Linien dadurch erzwingen, dass man einen Punkt setzt und dann beim Ziehen die Shift Taste gedrückt hält.

Mit liebem Gruß

Frank

Hallo Sven,

ich hatte angenommen, dass Du u.a. mit Photoshop Elements 9 werkelst, zumindest meine ich, das irgendwo mal gelesen zu haben, dass Du dieses Programm hast/hattest?

Anyway, ein Teil zur Lösung der Aufgabenstellung dürfte sicherlich die Reduktion sein, was auch die Anzahl der Farben betrifft. Insofern ist Dein Ansatz schon mal sehr gut.

Man kann das um eine Tontrennung ergänzen, wo die Abstufungen der Helligkeiten reduziert werden, zusammen mit einer Kontraststeigerung lassen sich so bereits viele Bildteile gut 'separieren'. Was die Arbeit mit den Masken betrifft, hier ist 'non destructiv' angesagt, also immer die ganze Bildebene verwenden, von der lediglich der gewünschte Zielbereich durch die Maske sichtbar bleibt. Der Trick ist, Maske und Bildebene voneinander zu lösen, so dass sich sowohl die Bildebene als auch die Maske unabhängig voneinander positionieren/skalieren/transformieren/ausrichten lassen.

Die Kunst ist dann, die einzelnen Bereiche clever zu arrangieren, so dass das gewünschte Ergebnis erzielt wird. Die Überblendung der einzelnen Ebenen wiederum lässt sich z.B. dadurch realisieren, dass man die Ränder der Masken z.B. weichzeichnet oder gezielt mit einem Strukturpinsel etwas aufrauht. Auch kann man z.B. mit den Ebenenmodi spielen, um Randbereiche geschickt mit dem umliegenden Bildmaterial zu vermischen. Möchte man den Bildinhalt selbst dabei schützen, lässt sich das mit einer weiteren Maske erreichen, die wiederum nur den Randbereich zur Überblendung frei lässt.

Um bei der Reduktion nicht zu sehr zu verflachen, bietet sich z.B. die Methode der 'Frequenztrennung' an. Grob gesagt wird dabei die Textur von der Farbschicht darunter getrennt, so dass man also diese Farbschichten stark reduzieren und anpassen kann, ohne dabei die Textur zu verlieren. Diese lässt sich dann z.B. per Deckkraftregelung beliebig wieder hinzufügen oder man nutzt abermals Masken, um z.B. mit einem Pinsel und beliebiger Deckkraft gewünschte Texturbereiche wieder in das Bildmaterial einzufügen.

Bleibt noch die Frage, wie man nun geschickt einzelne Schnipsel generiert, die sich dann zum gewünschten Ergebnis zusammenfügen. daex hat das in Beitrag #7 ja kurz demonstriert, wie man einzelne Slices kombinieren könnte. Aber damit ist es natürlich nicht getan, von daher ist sein Hinweis:

Zitat von daex

oder, wenn man es richtig will, die Blume mal drehen, mehrfach exponieren oder überlappen, so dass unterschiedliche Seiten zu sehen sind usw......

sicherlich zielführend, ohne eine ganze Menge an Handarbeit und Puzzelei wird das nicht zu machen sein.

Da ich selbst nur mit Photoshop arbeite, kann ich leider keine Tipps geben, wie das mit anderen Programmen gehen mag. Allerdings sollten die o.g. Methoden mit den meisten aktuellen Programmen möglich sein, die Ebenen und Masken unterstützen.

Mit liebem Gruß

Frank

Subjektiv

Vielleicht wirst du mit dem Suchbegriff "low-poly" fündig.

Zitat von Subjektiv

sag' mal, hast Du das studiert oder ein Leben lang Erfahrung mit solchen Techniken?

Hallo Sven,

==> hier <== hatte ich Dir mal etwas dazu geschrieben und ==> hier <== habe ich ein paar Tipps gegeben, wie man in die komplexe Welt der EBV einsteigen kann.

Das, was Du da machen möchtest, erfordert tatsächlich bereits einiges an Erfahrung und Kenntnissen in der Bildbearbeitung, das ist nichts, was man mal eben so machen kann. Deswegen ist es auch so schwierig, in wenigen Worten zu beschreiben, wie man das machen könnte, auch deshalb, weil hier verschiedene Techniken kombiniert werden.

Low Poly ist sicherlich eine Möglichkeit zu lernen, wie man von Hand Flächen eines Motivs in einzelne Segmente zerlegen kann. Dazu gehört halt die Arbeit mit Pfaden, Masken und Verläufen. Wenn Du Dir dieses Video mal anschaust, wirst Du sehen, dass das mit einigem Aufwand verbunden ist: ==> Low Poly

Etwas vereinfachen kann man das, wenn man z.B. einen ==> 'Low Poly Generator' <== verwendet, aber das kostet einerseits ein paar Taler und andererseits lernt man nix dabei. Dafür geht es einfacher und schneller. Low Poly sehe ich aber 'nur' als Übung für das Segmentieren von Bildelementen, denn für den Kubismus Stil müssen diese Segmente dann ja auch noch geschickt aufgearbeitet, arrangiert und kombiniert werden. Da hast Du Dir wirklich eine anspruchsvolle Aufgabe gestellt ...

Mit liebem Gruß

Frank

Mal mit der kostenlosen Version 1.14.5 von Topaz Studio rumgespielt. Die Möglichkeiten erscheinen hier unendlich, da die Filter auch kombiniert werden können. Hier die Anwendung von "simplify".

Zitat von Subjektiv

Sagst Du noch kurz (in Stichworten), was Du da getrieben hast in PS?

Hallo Sven,

im Grunde genommen habe ich gar nicht viel gemacht: Anzahl der Farben reduziert, dann habe ich die Tonwertabstufungen reduziert (Filter 'Farbpapier-Collage') und von Hand dann mittels der Frequenztrennung (#12) einzelne Strukturen vom Original zurück ins Bild gemalt (mittels Verwendung einer Maske).

Die Sache mit den Polygonen ist ganz interessant, allerdings wird es immer schwieriger, Detailstrukturen in den Segmenten zu erhalten, je größer die einzelnen Segmente werden. Hier habe ich mal quick & dirty ein Polygon-Mesh mit feineren Abstufungen verwendet, so daß sich die Strukturen noch recht gut einfügen/erhalten lassen.

Mit liebem Gruß

Frank